Traverser l'écran : de l'idée au synopsis d'un film.

Une initiation à l’écriture scénaristique

Une idée, c’est merveilleux, c’est une étincelle de créativité. 

Une idée de film c’est comme le premier déclenchement de la caméra, on entrevoit des images, des scènes, on fantasme un décor et parfois même, on croit entendre de la musique. Le rêve est définitivement un bon début ! 

Écrire pour le cinéma, c’est se projeter en avant-première le film que l’on a imaginé. Il faut donc apprendre à se dissocier afin d’être à la fois le metteur en scène et le spectateur, l’auteur et l’acteur.

Dans cet atelier, je vous propose de vous initier à l’écriture scénaristique, une écriture technique qui permet de développer une idée de film, étape par étape : pitch, résumé, synopsis, développement, séquencier et enfin continuité dialoguée (ou scénario).

Nous nous concentrerons néanmoins sur les trois premières phases car elles serviront par la suite de fondations au scénario et comme pour n’importe quel édifice, plus elles sont robustes, plus il est pérenne.
 

Mon premier conseil sera de vous pousser à suivre votre instinct car ce qui fait d’une idée, son originalité, c’est le point de vue de l’auteur. 

Prenons l’exemple de « Roméo et Juliette » : Roméo peut être vu comme un résistant qui par amour parvient à se libérer du joug de sa famille et de son rang, mais Roméo peut aussi être perçu comme un personnage qui par égoïsme, détruira deux familles en embrasant la ville.

Ainsi, je vous encouragerai fréquemment à travailler autour de la même idée, afin de constater que chacun de vos « films » est, sans aucun doute, unique.

Ma méthode

Un scénario s’échafaude à partir du sens et puisqu’il nous faut de solides soubassements, je pousse plus avant la métaphore de chantier, et vous propose de partager ma boîte à outils contenant :

• Une méthodologie du pitch.

• Un conducteur qui questionne le sujet et le thème.

• Une structure, un plan synthétique du film.

• La construction des personnages dans la narration.

• L’organisation d’une scène, d’une séquence.

• L’écriture des dialogues.

   

Le rendu final

À l’issue de ces 8 séances d’exploration, vous aurez acquis une compréhension approfondie et pratique de la narration scénaristique et des techniques spécifiques de cette écriture destinée à l’image. 

Pour ceux qui ont une idée de film ou de série, derrière la tête, la dernière séance sera l’occasion de s’essayer à rédiger et partager leur pitch avec le groupe, qui jouera le rôle de «pitch-doctor», en toute bienveillance.  

(Page mise à jour le :  6 juil. 2026)