Poésie et mise en voix

Mon atelier d’écriture Poésie et mise en voix s’adresse à toutes celles et ceux qui ont l’envie de creuser ou découvrir leur langage poétique, et qui ont à cœur de travailler sur l’oralisation de leurs textes. Il s’agira lors de cet atelier, non seulement de trouver sa langue, mais de trouver la voix qui pourra la transmettre. 

Ce sujet me tient particulièrement à cœur, étant moi-même poétesse et performeuse. Ma pratique, depuis plusieurs années maintenant, s’articule autour de la recherche de formes scéniques me permettant de transmettre mes textes. Je me réjouis donc de partager cette expérience avec vous.

Il y a dans la poésie une dimension qui me fascine : quelque chose à faire advenir de l’inconscient à travers le langage, un mystère, un secret que je tente de percer par l’écriture. Les sens qui nous parviennent par la poésie ne sont pas toujours explicables, il s’agit de faire résonner la corde la plus sensible en soi. Voilà pourquoi cette forme a pour moi des liens avec la musique. J’ai d’abord aimé la poésie dans son oralité, avant de l’aimer dans sa forme écrite.  

Que peut recouvrir le genre poétique, comment l’aborder, qu’est-ce qui fait poésie ? Seront des questions que nous nous poserons ensemble, en s’appuyant sur des références diverses, de différentes époques et nationalités. Nous nous attacherons, dans le même temps, à comprendre l’oralisation de la poésie, sa mise en voix. Comment transmettre un texte poétique ? Parfois, avec de la musique, parfois à la voix nue, parfois par le chant ou le slam. Je vous aiderai à trouver vos rythmes, votre style. Ils dépendront de vos inspirations, mais aussi de vos textes. Un texte poétique contient en effet son propre rythme, qu’il s’agit de faire advenir, d’excaver par la voix. 

La poésie est avant tout, à mon sens, une émotion qui s’adosse à une langue. Sans une dimension sensible, la poésie devient simple jeu linguistique. Sans le travail de la langue, elle devient simple témoignage. Nous chercherons cet équilibre en plongeant dans vos univers, vos histoires, vos problématiques.   

D’un point de vue pratique, nous commencerons les ateliers par un partage de lectures communes, par un temps ouvert où chacune/chacun pourra lire un texte important pour elle/lui. 

Je souhaiterais que nos séances soient variées : l’une pourra, par exemple, être axée sur l’exploration d’un souvenir, à l’aide d’un matériau photographique. Une autre séance pourra être consacrée à la dimension sonore du poème. Une autre à une contrainte poétique spécifique : celle de la versification, par exemple. 

Je vous fournirai également des supports -et pas seulement textuels-, pour vous permettre de vous lancer dans l’écriture. Nous travaillerons parfois à partir d’un mot, d’un vers, d’une musique ou d’une image.  Les temps d’écriture courts seront privilégiés, de 20 à 30 minutes. Des temps encore plus courts pourront être envisagés, de 5 à 10 minutes, pour en avoir plusieurs durant la séance et ainsi créer un rythme vous permettant de lâcher prise.  

De plus, cette concision fait aussi partie du travail de l’écriture poétique.

La mise en voix étant une part primordiale de ces ateliers, le temps de lecture et de retours sur vos lectures sera important. 

J’aimerais envisager avec vous l’idée de créer un objet, au fil de ces séances. J’aiderais chacune et chacun d’entre vous à développer des thématiques : une obsession, une sensation, une atmosphère, etc. La poésie peut être le partage de soi, d’une singularité, mais aussi pure fiction, jeu sur le réel et son envers. Nous creuserons ces possibles, pour être au plus près de votre désir d’écriture.

(Page mise à jour le :  6 nov. 2024)